说到宋徽宗想必大家都知道的这个人其实是披着皇帝外衣的人但是骨子里面却是一位艺术家的人，可以说的是他爱艺术爱到最后竟然亡国了，那么有的人或许会问了，治国不厉害，那么我们如果把他放在艺术行列的话，他会有多么的厉害的呢?下面我们就着这个问题一起来揭秘看看吧!
宋徽宗赵佶是宋朝的第八位皇帝，宋神宗的第十一子，其兄哲宗去世后，赵佶继位，成为历史上的宋徽宗。宋徽宗在位25年，其在位期间，穷奢极欲，宠信奸臣，重用高俅、蔡京、童贯等“六贼”，致使国势衰落，加上北方金兵的侵袭，国内宋江、方腊等农民的起义，内忧外患，最终兵败被俘，沦为阶下囚，受尽九年的苦痛折磨，客死于五国城。
宋徽宗作为君主是不合格的，然而其在书法、绘画、诗词等方面的艺术成就却是不可否认的，有“书画皇帝”和“丹青皇帝”的称号。
宋徽宗出生于元丰五年(1082)，据说在他出生之前，他的父亲宋神宗曾到秘书省去观看收藏的南唐后主李煜画像，看后评价到：“见其人物俨雅，再三叹讶。”不久后赵佶出生，“生时梦李后主来谒，所以风流文采，过李主百倍”。古代帝王将相的出生多是玄之又玄，朱元璋出生时传说“红光满室”，邻居以为着火，李煜又和项羽一样，有“一目重瞳子”的帝王之相，其实“一目重瞳子”放到现在不过是“白内障”而已，所谓的帝王之相，出生时的传奇，往往虚多实少，不足深信。不过赵佶和李煜两人同为亡国之君，在艺术上又都有很高的造诣，确实有很多共同之处。
作为艺术家，宋徽宗在诗词、绘画和书法上均有很高的成就。诗词造诣上，作为词人，他继承前代文风，创作了许多脍炙人口的宫词，《四库全书总目》中提到宋徽宗的作品有三百首之多，其早期的词主要记录了他在宫中的日常生活。
宋徽宗被掳北上后，词风一变，虽然身心上遭受了不少苦痛和折磨，却更锤炼了他作为艺术家的情怀，他写《临江仙》道：“过水穿山前去也，吟诗约句千余。淮波寒重雨梳梳。烟笼滩上鹭，人买就船鱼。 古寺幽房权且住，夜深宿在僧居。梦魂惊起转嗟吁。牵愁心上虑，和泪写回书。”落魄凄凉之意，让人联想起李煜“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的亡国之音。
又有他的绝笔词《燕山亭·北行见杏花》：“裁剪冰绡，轻叠数重，淡著胭脂匀注。新样靓妆，艳溢香融，羞杀蕊珠宫女。易得凋零，更多少、无情风雨。愁苦。闲院落凄凉，几番春暮。凭寄离恨重重，者双燕，何曾会人言语。天遥地远，万水千山，知他故宫何处。怎不思量，除梦里、有时曾去。无据，和梦也新来不做。”词中以杏花自况，抒发亡国愁苦，让人为之喟叹。
宋徽宗的绘画也是一绝，尤其以花鸟绘画最能代表其绘画成就，宋徽宗的画注重写生，画作十分精致、工细，尤工花鸟，于翎毛之细腻可谓独步古今，《芙蓉锦鸡图》是其花鸟作的代表，画作中锦鸡、芙蓉菊花、彩蝶等栩栩如生、灵动真实，加之“瘦金体”的题词，更使画作增色不少。除此之外，他的《瑞鹤图卷》、《柳鸦芦雁图卷》也是花鸟画作中的上品。
宋徽宗不仅擅长花鸟绘画，在人物绘画上也有很深的造诣。人物绘画具有较为明显的宣传教育作用，在北宋时受到了朝廷了高度重视，宋徽宗的人物绘画中，摹画占了很大的比例，他的、《摹唐人明皇训子图》、《摹虢国夫人游春图》和《摹张萱捣练图》，是人物绘画中的代表作。在山水画上，宋徽宗也颇有造诣，虽然他的山水画作品数量少于花鸟画和人物画，但却不乏上品，他的《奇峰散绮图》，就是山水画中的精品，被称之为“意匠天成”，《八盛图》和《墨竹》也是此中佳作。赵孟頫称赞他的绘画作品道：“真英笔也!”
书法上，宋徽宗的正楷学唐朝薛曜的风格而略变其体，形成形体方正、笔画细腻的“瘦金书”，他的狂草书法也别具一格，传有楷书和草书《千字文卷》等手迹。
在宋代以前，很少有人能把诗词、书法和绘画三者相融合，苏轼虽然主张“诗中有画，画中有诗”，他自己却没能达到这个境界。宋徽宗是真正将诗词，书法和绘画三者有机相结合起来的人，在当时的艺术境界上可以说是一大突破，对后世的艺术创作和发展也有很深远的影响。
公元1135年4月，经受了九年囚禁生涯的宋徽宗，客死于五国城，据说他死在冰冷的炕上，尸体被人发现时，已经僵硬。死前还有诗词感慨道：“彻夜西风撼破扉，萧条孤馆一灯微。家山回首三千里，目断山南无雁飞。”从中也可以感受到他内心的凄楚和对故国的思念。宋徽宗的一生无疑是悲剧的一生，作为皇帝，他庸碌无为以至兵败被俘，惨遭世人诟病;作为艺术家，他才华横溢，诗书画三绝，留下了许多脍炙人口的作品。
人的悲剧在于无法选择自己所处的时代和身份，时势变迁，角色错位，像是命运给宋徽宗开了一个玩笑。