失去童贞法国 高更布上油画纵90.2×横130.2厘米诺福克克莱斯勒博物馆藏
画中画家让一个象征自己心境的少女无拘无束地躺在原野上,享受空旷寂寥的自由与原始的快乐。画中的色彩关系单纯。画家用较纯的色彩表现某一局部,局部之间的色彩不用中间色过渡,让画面出现跳跃性、对比性,以求出现他所期望的种种色彩效果。
这是一幅颇具神秘含义的作品,画家描绘了一位裸体少女的形象。画家以梦幻的手法,赋予画面以寂静的气氛,少女无拘无束地躺在原野上,享受着空旷寂寥的自由与愉快。所谓《失去童贞》,意指画家内心纯正的愿望,在虚伪丑恶的都市喧嚣中早已被玷污了,然而这个愿望正像岛上的土著少女一样洁白无暇。画面上那只小狐狸,意味着环境的原始野性。作品色彩单纯,呈现出平面感,原始人取代了农民形象,大自然成为人间乐园,显示了画家无忧无虑的心境。
保罗·高更(1848~1903)是继印象派之后在法国画坛上产生重要影响的艺术革新者,与梵高、塞尚等被人们称为“后印象派”。高更的童年是在秘鲁度过的,幼年丧父,后随母回法国。他曾做过海员和证券经纪人,并成为业余画家。他极其迷恋印象派,并参加了1880~1886年的印象派展览。1883年,他抛弃职务正式成为职业画家,过着不稳定的生活。后因厌倦都市生活,他抛妻别子,几经周折,最后来到南太平洋的大溪地岛,体验着土著人那种原始的生活,执著地进行艺术创作,后又迁居阿图奥纳岛,直至病故。
他的绘画,初期受印象派影响,不久即放弃印象派画法,走向反印象派之路,追求东方绘画的线条、明丽色彩的装饰性。他到法国西北部突出大西洋的半岛——布尔塔纽(Bretagne),与贝纳、塞柳司尔等先知派画家一起作画,成为这个“综合主义”绘画团体的中心人物。他也到过法国南部的阿尔,与梵高共同生活两个月,但却导致梵高割耳的悲剧。
他的作品具有浓厚的主观色彩和装饰效果。他的作品也不为人们赏识,甚至连印象派大师也斥责他的画风,他的画描绘了别人没有发现的美——质朴的原始美。他以极大的热情非常真诚地描绘了土著民族及其生活。高更的艺术对现代绘画影响极大,他被称为象征派的创始人。野兽派和表现主义绘画就是在高更和凡高的启示下发展起来的。