惨道肢解的名作——杜乔《圣母子荣登圣座》
锡耶纳教堂主祭坛画，杜乔·迪·博尼塞尼亚（意大利），1308年，早期文艺复兴、锡耶纳流派，用蛋彩在木版上作画，247 x 468厘米，锡耶纳大教堂
杜乔（1255- 1318）是锡耶纳画派的创始人，曾经在佛罗伦萨工作，与佛罗伦萨画派的先驱奇马布埃的风格相似。但他并没有像佛罗伦萨画派的画家那样与以前的拜占庭传统完全、彻底地决裂，而足不断地进行尝试，给古老的拜占庭艺术注入了新鲜的血液和活力。他的作品更侧重于抒情和人物形象的秀丽多姿，用色的鲜绝明快奠定了锡耶纳画派的特色。锡耶纳大教堂的祭坛画（1308-1311）是其代表作，这一系列祭坛画由70幅屏画组成，以叙事的方式表现了基督的生平，无论是叙事性还是抒情性都可以说是这一时期宗教题材的代表作，是由中世纪绘画传统过渡到文艺复兴美术的成功之作。
从历史概念上来说，中世纪通常是指从公元476年西罗马帝国灭亡开始，到1640年英国资产阶级革命为止的欧洲封建社会时期。而在艺术史上，则主要截止到16世纪意大利文艺复兴在欧洲的广泛传播。在这一千多年的时间里，表现基督教神学的艺术取代了古希腊罗马的艺术，甚至在整个精神领域都占有无与伦比的地位，这导致了大批古代雕塑绘阐作品被视为异端邪物而遭到无情的损毁。这一时期的艺术变成彻底的基督教美术，特别是大量宗教建筑的兴起，而绘画则成为宗教建筑的附属品。
《圣母子荣登圣座》是杜乔最伟大的作品。这幅作品受锡耶纳大教堂之托，绘制于1308至1311年，用来替代原来的圣像画《大眼睛圣母》。当作品完成后，锡耶纳人列队将《圣母子荣登圣座》护送到大教堂，小城店铺歇业、铜钟齐鸣，仪式行进队伍抬着它在城市的街道中游行，护送到高高的祭坛上，并在那里待到1506年。但这幅巨作在以后却遭到被肢解的命运，现在世界上好几座博物馆里都藏有它的局部残片。
《圣母子荣登圣座》的两面都有绘画：正面由三部分组成，主体部分是圣母子在天使、圣徒的簇拥下登上宝座的场面，上面和下面分别为圣母的晚年生活及耶稣萤年事迹的装饰画 （现已不知去向）；背面画的是耶稣的圣迹。正面主体部分画面以金黄调子为主，配以红黑两色，整个场面华美、灿烂。圣母身披黑色斗篷，圣婴坐在她的膝上，天使和使徒对称地分布两侧，宝座上饰以粘致的镂空花纹图案。整幅画面充分表现了天国的荣耀之美。
《圣母子荣登圣座》尽管受拜占庭程式化的传统影响，构图稍嫌拘谨，但对人物的优雅刻画使它成为了楮细入微的雅致风格的早期范例。
祭坛画的前面描绘了登上圣座的圣母与圣子，两旁是圣徒和天使，《圣经·旧约》中的预言家人物在他们上面的尖顶中。在祭坛背面下方，原来有很多叙事场景，现在中间部分只剩下26块。重新组合起来的故事，讲述了“基督受难”的经过。从“进入耶路撒冷”到“前往以马仵斯之路”。杜乔在记录基督的审判的全部含义时，将整个故事拆分为多个场景，这让他可以在某些细节上探讨“公正”这一主题。然而艺术家绝不会过度夸张自己，而是用纤细和微妙的笔法，表现出基督教牺牲和救赎的信息。尽管杜乔的祭坛画继承了“希腊-拜占庭”传统，不过他明显受到法国哥特传统的灵感启迪。这幅祭坛画在结构和设计上有突破性变化，对未来的国际哥特风格演变产生巨大影响。
杜乔作为文艺复兴时代锡耶纳画派的杰出画家，和佛罗伦萨画派创始人乔托一起，开辟了一条从拜占庭风格过渡到文艺复兴时代风格的道路。锡耶纳画派在杜乔之后名家辈出，代表大师有马丁尼、洛伦泽蒂兄弟等，影响也波及到法国及西欧各地。但到了15世纪，随着锡耶纳城政治、经济的衰落，锡耶纳画派也从此一蹶不振。