15世纪尼德兰美术的标志——凡·爱克兄弟《根特的祭坛画》
凡·爱克兄弟的《根特的祭坛画》是15世纪尼德兰美术的标志之作。这幅出现在尼德兰文艺复兴初期的艺术巨制，具有一种里程碑的意义。《根特的祭坛画》是根特市长约多库斯·威德于1415年向凡·爱克兄弟订制的教堂屏风画。胡伯特·凡·爱克与其弟杨·凡·爱克从这一年开始合作，直到1426年哥哥胡伯特·凡·爱克去世，由其弟一人画至1432年完成，历时18年，可谓鸿篇巨制。《根特的祭坛画》足当时最负盛名的一件教堂艺术品，善男信女都想走进根特市圣巴伏教堂一睹为快。
这是一幅组画，内外共有23幅画面，外侧图画上层画着预告耶稣降生的男女先知，中间画着《受胎告知》，下层中间是约翰灰色仿雕刻像，两边画着供养人的跪拜像。画面的布置、构图和色彩，给人以沉着安静之感，好像是宗教剧的序幕。此画的题材虽然是宗教性的，但颂赞人类、自然的伟大和美丽的思想是它的主要内容，还有，对现实世界的肯定赞赏态度，对人的细致观察和熟练的写实技巧，自然场设的铺陈和抽象性的压缩以及人的生活描写被提到中心的地位，都令此画成为代表尼德兰美术的标志之作。另外，此画在色彩上的革新使它至今还鲜艳无比。
在凡·爱克兄弟的笔下，拥有童贞的女子是圣洁的衣征。如何表达对童贞女子的礼赞呢？凡·爱克兄弟陚予她们圆润的脸和繁复的巴洛克服饰。从他们多幅以“圣母”为题材的画作屮，可以看到其笔下的圣母都有共同的特质：脸庞岡润、抻情平和，并非美艳若天神。若是脱掉身上华丽的服饰，圣母祥和的脸就像是邻家女孩一般，贞洁而不浮夸。为了增加心目中对圣母的礼赞，他们在服饰上下了极大的功夫。他们一笔笔仔细地画，无不繁复到趋近完美，甚至连衣褶的精细处都不放过。