查理七世的情妇怎么变成了圣母——富凯《圣母子》
法国画家富凯生于图尔，早年在巴黎学艺，后在家乡开画坊。他曾给罗马教皇尤金四世画过肖像，还为国王査理七世绘制过丧葬用肖像，并参与国王陵墓的设计，因而受封为御前画师。他是最先将文艺复兴观念引入法国的画家，除《圣母子》外，其代表作品还有鲁昂大教堂的祭坛画《哀悼基督》、默伦的双联祭坛画等。他在1472至1476年间画了许多书箱插图，其中最为人称道的是为《祈祷书》所绘的60幅插图，大多表现巴黎的市井风情，是插图艺术的典范。
历史上，查理七世的情妇阿涅丝·索雷尔（1422-1450）被认为是法国 “第一美人”，不但长相绝美，其才智与手段同样无可挑别。据说就是这位美夫人创造出一种不对称的时装：一只乳房在衣服里，一只在衣服外。在当时的法兰西上流社会，阿涅丝的张扬造型也是贵妇们尽相效仿的对象。在这里，富凯把裸离一只乳房的阿涅丝画进了圣母子的画中。
这幅作品是富凯的油画代表作。富凯是查理七世和路易十一的宫廷画师，他的创作意向不得不受宫廷趣味的限制，这幅《圣母子》中的圣母形象，完全是査理七世的悄妇阿涅丝·索雷尔被美化后的肖像，这显然是为了迎合国王的喜好。然而，抛开这些单独看此画的艺术风格还是很感人的。画风细腻写实，形象生动逼真，构图也严谨均衡。画中的圣母华美高贵，体态优美动人，其怀中的圣婴也健壮可爱，整个画作中人文主义的因索很多，实在不失为一幅肖像佳作。
埃蒂安·舍瓦利耶和圣斯德望
让·富凯（1420-1481）是一个享誉盛名而且多才多艺的画家，他不仅创作了很多色彩鲜丽的手绘册页，同时还有油画和珐琅作品。这件板上油画是一幅橡木双联祭坛画的右侧画板，由法王查理七世的司库埃蒂安·舍瓦利耶委托。它最早置于巴黎附近城镇梅仑（Melun）圣母院教堂的祭坛上，因此其原名为梅仑双联画。1775年前后，作品被分成两半。
画作创作于1452-1455年前后，富有想象力的非凡构图展现出意大利艺术的影响。画中有明确的三维空间，使用严格的透视法则，令人想起佛罗伦萨的建筑，富凯可能在早期的意大利之旅中见过。这在哥特风格依旧占主导的法国可算是激进之举。淡色调的建筑背景，和埃蒂安与圣斯德望华丽的衣袍形成显著对比。庞大的燧石是圣斯德望殉难时的手段，在光线下闪烁，正像那慢慢滴下的血，滴到他洁白无暇的衣领上。埃蒂安皮肤黝黑，与自己苍白的手、圣人苍白的面庞形成令人不安的对比。
富凯是一个成就斐然的肖像画家，这幅作品中，他刻画出了赞助人精美纤细的心理肖像。整幅作品可以看作具有开创意义的宣言，表现出富有创新精神的变化，这种变化此前几十年已经在佛罗伦萨发生过了。