蛇的诱惑——马萨乔《失乐园》

蛇的诱惑——马萨乔《失乐园》

马萨乔(1410-1428),是继乔托之后意大利文艺复兴时期的又一位杰出画家。糾萨乔只釘27岁的短暂生命中,为后人留下了数量不多却影响重大的作品,主要是他为佛罗伦萨几个教堂绘制的壁画、祭坛画,如《失乐园》、《纳税钱》、《圣母子与诸圣徒》等。

《失乐园》是马萨乔1428年为佛罗伦萨卡尔米内教堂所作的一幅壁画。根据《圣经》记载,上帝在创造动物与植物后,创造了男人亚当。为了消除亚当的寂寞,便从亚当身上取下一根肋骨,创造了女人夏娃。亚当和夏娃被上帝安置在伊甸园看守果树,上帝特意警告他们。一定不能吃分辨善恶的智慧树上的果子,否则将受到严厉的惩罚。亚当和夏娃赤身裸体地生活在伊甸园里,没有羞耻,无忧无虑。有一天,狡搰的蛇诱惑娃说:“难道你不想吃树上的果子吗?吃后你的眼睛就能像上帝一样明辨善恶了。夏娃终于经不诱惑,与亚当一起偷吃了禁果。偷吃禁果之后,亚当和夏娃开始明白什么是羞耻,并为自己赤身裸体而感到羞愧,所以便用无花果的叶子做成衣服遮身蔽体。上帝得知亚当和夏娃违反禁令后恼怒万分,将两人赶出了伊甸园,惩罚夏娃将在分娩时遭受巨人的痛苦,并且永生受到亚当的管束,而亚当则将终生为生计在人地上辛苦劳作。作为始作俑者的蛇也被惩罚永远用腹部爬行。

在《失乐园》中,马萨乔不同于中世纪艺术中对于亚当和夏娃的表现,他采取了正确的人体解剖学知识,赋予了人物正确的造型结构:亚当的形象是一个健壮的年较男人,而夏娃则是女性丰满形体的体现:瓦萨乔将二人安排在不同的平面上,从而形成了强烈的景深错觉,体现出他对透视法的熟练把握;在光线的运用上,马萨乔用右前照过来的光线投射到亚当和夏娃的裸体上,将阴影留在人物的身后,很好地突出了人物的体枳感。《失乐园》对于人物表情的描绘可谓是画家情感最集中的体现。在画中,亚当和夏娃正悲痛欲绝地从伊甸园中走出,亚当用双手掩面,欲哭无泪 ,悔恨不已;夏娃则用一手护住胸部,一手遮着下体,仰天恸哭。两人作切的动态描写和痛苦的表情,将画面的悲剧性气氛推向了极致。

马萨乔对宗教主题进行了如此富有戏剧性的、生动感人的描绘,这是中世纪艺术不能做到的。他的作品是文艺复兴人文主义与现实主义精神的集中体现,虽然马萨乔没有弟子,但15世纪的佛罗伦萨画家都继承着他的传统。

马萨乔绘制的这幅又叫“人类的堕落”的画,故事来自《创世纪》。《失乐园》讲述亚当和夏娃被上帝从天堂中驱逐出去,抛入尘世。他们二人心烦意乱,浑身赤裸,蹒跚而行,满面羞愧地对着礼拜堂东侧。亚当将自己沮丧的脸埋在两手间,夏娃的头上扬,悲伤完全写在脸上。夏娃的姿势看似贞洁,这取材于“谦逊的维纳斯(Venus of Modesty, Venus Pudica)”,但夏娃这里的手势表现出羞愧和悲切。马萨乔对她面部表情的刻画,就像一个雕塑家最开始的尝试一样,凿出中空的嘴和眼,她扭曲的尖叫让人一看即知。这件作品是关于伤痛和驱逐的无与伦比之作。

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