神情惶恐的玛利亚——罗塞蒂《受胎告知》
作为19世纪英国拉斐尔前派的重要代表画家，但丁·迦百利·罗塞蒂（Rossetti，1828-1882）显然与同时代的其他几位画家不同。他是拉斐尔前派艺术向后来唯美倾向转变的领导人物，同时也是绘画史上少有的取得独特成就的画家兼诗人。他远离社会问题，不趋向写实画风，执着于象征诗意的表现手法：其深厚的文学修养、高度的诗歌热情以及近乎悲剧性的一生，赋予了其作品盎然的诗情、朦胧的画意与浓浓的悲剧情绪。罗塞蒂的绘画多取材于宗教故事或者文学作品，尤其是多取材于但丁的诗，色彩明亮、构思朴素、细节精致、富于幻想。除此以外，就是以他心目中的妻子和情人的形象绘制的画作。
《受胎告知》是一幅典型的宗教题材作品，创作于1850年。画面整洁端庄，色彩较为单纯朴实，在对真实的追求中蕴含着装饰情调。阃家以耀眼的白色作为全画的重点，以前来报信的天使手持百合花象征天赐福信，以开启的窗户中飞来的白鸽象征基督的降生。画中的圣母玛利亚蜷缩在床榻上，神情惶恐、脸色憔悴，只能听从上帝的安排。作品虽然取材于宗教故事，但是充满了浓浓的人情味儿，如果入物的背后没有灵光，那和生活中的普通人是没有任何区别的。另一幅代表作《贝娅塔·贝亚特丽齐》，是罗塞蒂在他的妻子死后一年创作的油画，他借助少女象征性的形象，来纪念和追忆他死去的妻子，充分展示了画家理想中女性美的典型形象，体现了浪漫主义的象征表现手法。
1848年，英国皇家学院的一批学生为了反抗当时学院派艺术陈陈相因、缺乏创造的画风，提出要以拉斐尔以前的文艺复兴艺术为榜样，真实地表现自己的思想情感和观念，并忠实于自然、忠实于描绘对象。他们主张绘画题材应以宗教故事及富于基督教思想的文学作品为主，发挥艺术对社会的道德教育作用，来挽救英国绘画。他们称自己为“拉斐尔前派兄弟会”，后被称为拉斐尔前派（Pre-Raphaelite），并于1850年举办了第一次画展。他们的画风审慎而细致，用色较为清新，具有早期文艺复兴的某些特点，受到艺术批评家罗斯金的支持，代表画家有罗塞蒂、米莱斯、休斯、布朗等。
罗塞蒂是拉斐尔前派中唯一坚定地走自己风格道路的人，作为一位具有诗人和画家双重气质的艺术家，罗塞蒂在绘画上发展了文学的职能，冲破了英国绘画长期沉闷的状态，为造型艺术的象征作用提供了新的可能，从而给欧洲大陆其他民族的绘画带来了新的刺激。