日本桥（睡莲池塘，水生鸢尾花）
日本桥（睡莲池塘，水生鸢尾花） 莫奈作品赏析
1883年莫奈定居在吉维尔尼，那时的莫奈也和他的印象派绘画一样已经被人们接受，作品也总能卖个好价钱。因此到了1890年，莫奈的经济状况开始大为好转，他把所租的房子连同院子一起买了下来。之后，又买下了一块离住宅不远的地基，目的是想把吉维尔尼村附近的埃普特河水引进他院子里的一个人工修建的池塘。莫奈计划建设一个梦寐以求的“水上花园”，花园既是为了“赏心悦目”，也为了“给绘画提供素材”。
工程进行起来很困难，因为必须得到当局同意，将流经他房子旁边诺曼底的埃普特河的一条支流改道数百米。这个计划也遭到当地人的反对，莫奈费尽了周折，才如愿以偿。后来，他又在池塘中架设一座日本式小桥，池塘的周围种植垂柳和多种花卉，在池塘里则繁殖了睡莲。莫奈把整个身心都投在这个池塘和他的睡莲上面了，这个1893年建成的、成不规则椭圆形的“水和倒影的花园”和日本版画中的花园很相似。
睡莲成了他晚年描绘的主题。此后27年里，他几乎再也没有离开过这个主题。 1900年底，莫奈在丢朗－吕厄的画廊里初次展出从1899到1900年，他的《睡莲》系列作品，共13幅。画上的睡莲隐隐现现，浮在水面延绵不绝。那座日本式拱桥在他的画上已被覆盖着索藤；池岸的背景是一片翠绿，虽有点单调，但形象却别有一番情趣。
1901年春，莫奈又买下水池南面沿河岸的一块土地。此时莫奈已是吉维尼的知名人物了，市政当局当然会欣然同意的。莫奈以及印象派绘画已经被传播到世界各地，法兰西学院给他留了一席荣誉位置，但他都不予理睬。在莫奈看来，如果对绘画的爱不能高于一切，就成不了画家。从1904年起，他画的池塘已不见那座日本式拱桥了，池内的睡莲也更加简练，整个画面只露出一点点池岸。有的画面连天空也不见了，但他把水画得很深沉。
在1912年7月，医生确诊他的右眼患有退化性白内障，而他的关节炎也越来越严重。从此，莫奈开始了他那悲剧性的生命斗争时期，他想以最大的毅力来画完《睡莲》，与即将到来的失明威胁相抗衡。他开始一连几个小时呆坐在这幢宁静的水上花园里，观察水面。1914年，他又计划在住所的东北角建造第三个画室，圆形画室。以便在那里架起高1.8米、长3.6米的巨大画布。施工沿着池边进行，一直继续到1915年8月。虽然第一次世界大战的硝烟在离他的池塘仅40英里的地方弥漫着，75岁的莫奈也全然不顾。这些巨大的画幅整整花去他12个年头。不过，这次他不再把画面分割成单幅，而让它构成一个连续体。当宏大的《睡莲》环形长卷安装在巴黎奥朗热利博物馆一间圆形厅内四壁时，无边无际的池水与莲叶在富有装饰情趣的环形油画中展现出来，环绕在观众的周围，使人顿时产生一种奇特幻觉。
莫奈在生命行将终结之际，继研究大自然中不同的的主题在色彩与光之下的变化之后，开始关注最温顺，最易穿透的元素 ，水。他全心画这个几乎看不见的水的透明与反射，通过光与倒影将其分割出来。
1926年12月5日正午，莫奈在吉维尼自己的寓所去世，享年84岁。临终前，他嘱咐把他的《睡莲》环形长卷赠送给国家。由于《睡莲》油画环形长卷的独特与宏伟，当它被安装在奥朗热利的椭圆形博物馆内时，人们把它称作"印象派的西斯庭教堂"。
印象派绘画时期，随着大师莫奈的陨落而结束。但他却开创了现代派艺术的先河，传统的艺术形式终于被打破，后印象主义、野兽主义、大地主义、立体派绘画、波普艺术、前卫艺术相继产生，给艺术世界增添及其丰富的创作空间和想像力，从而便有了五彩缤纷的现代派艺术。