灵感家乔托作品鉴赏及赏析
乔托·迪·邦多纳（Giotto di Bondone，约1267年－1337年1月8日)意大利画家与建筑师，被认定为是意大利文艺复兴时期的开创者，被誉为“欧洲绘画之父”"西方绘画之父"。
在他之前，一幅画，仿佛就是一篇干巴巴的劣质小说，没有动作，没有性格，只有刻板而又空洞无物的人物，没有冲突，没有故事，只有必须遵守的准侧、象征、习俗和重复的模式。
是他，将1000年前古希腊和罗马绘画的伟大遗迹发扬光大。他笔下的人物有了明暗，五官和身体有了造型，衣服有了阴影和褶皱，肢体的动作像真实世界一般，因为远近不同而产生变化。有了这些，每个人都是一个个活生生的独立个体，有各自的性格，有了人性。
当他将这些人放到一个又一个场景中时，背叛、悲伤、愤怒、哀悼、果决、绝望，不同人物的人性在极端情形下碰撞、融合，产生出一幅又一幅传世之作。当今的戏剧、电影，追根溯源，恐怕都要找到他。
人们站在他的作品前，不再像以前那般只能高高仰视，而是可以将自己置于场景之中，想象自己站在圣母一边，想象自己跪在基督身旁。他让信徒们知道：圣徒们、甚至包括圣母和基督，都是与我一样有血有肉、有笑有泪的人。
从乔托开始，艺术家开始被人们称颂，人们开始流传他们的故事。从他那个时代之后，首先是在意大利，后来影响波及其他国家，艺术史，成为讲述伟大艺术家的历史。
这就是乔托·迪·邦多纳，西方现代绘画艺术的鼻祖，哥特式绘画在他手中达到顶峰，他集往日艺术之大成并注入全新的活力。他，承继古希腊和罗马，开创了文艺复兴，影响马萨乔、弗朗西斯科、达芬奇，米开朗基罗受他影响最大，西斯廷天顶画也是学习乔托湿壁画的结果。甚至19世纪的塞尚和20世纪的里维拉都要尊他为师。这正证明：优秀的艺术，具有永恒的魅力，人类受限于时空，但人类的艺术，可以穿越时空。
