马太的神召
马太的神召 卡拉瓦乔作品赏析约1598年画布油画 338*348厘米罗马圣路易吉·德伊佛朗切西教堂孔塔雷利礼拜堂藏。
卡拉瓦桥所作关于圣马太生平的三张组画之一。在《马太的神召》中，基督和一个使徒从右面进来，税吏马太和朋友们围桌而坐，他是唯一完全理解基督正在和他说话的人，基督伸长的手和点着的手指看起来离马太尚远，但一般意识流从基督传向税吏，几乎是有形可见，它太强烈了，在使徒侧身向前的动作和坐在边上背对我们的花花公子反向的动作间，基督的手引起人们的注意——也许让人想起亚当的手，它就要从天主那里接受生命，就像米开兰基罗在西斯延礼拜堂天顶上画的那样，尽管桌边人物的反应栩栩如生、稍纵即逝，基督在召唤时由其形象的尊严而引起的紧迫感却控制着整个气氛。
明亮的光线从图画右边斜照进来，这一次又是它在强调人们脸上的不同表情，把仅仅对故事情节至关重要的部分衬托出来，光在大片的墙壁背景上画出强烈的谢线，由于精细地考虑了斜线的位置，同时又暗示光明将驱除灵魂中的黑暗，就使得基督手上发出的意识流显得更强烈。再看看窗子和桌凳上横直线条的位置考虑得何等细密，以及纨绔子弟的佩剑和坐在桌尽头那人右腿的较次要的斜线——两天线都对准马太自己指着的手。另一方面，画的精确背景却含糊不清，甚至搞不清楚到底是在室内（如一般所认为的那样）还是在室外（看起来更像是这样）。也许最像是在一个不深的舞台背景中。卡拉瓦乔在这儿展示时可以说是一种经过高度加工、游强烈心理因素的戏剧现实，而不是真实生活中杂乱无章的现实。
《马太的神召》与姐妹作品《马太殉难》一起，是早熟的卡拉瓦乔（1573-1610）第一次接受大型委托，当他开始同时着手这两件作品时，年仅26岁。
在这幅画中，基督位于深深的阴影中，在画面最右侧，被自己的侍从圣彼得挡住。在他们后面，一束强烈的圣光切过光秃秃的墙面上方，分开基督的光环，直接照在有络腮胡须的老男人头上，他坐在桌子正中央。这个人物的姿势充满疑问，位置突出，大多数人将其认定为税吏利未，这是他在转为信徒之前的名字。另一种解读，认为这络腮胡子男人是在给桌子尽头的年轻人付钱，那个人才是利未。这种说法认为：卡拉瓦乔的叙事描述不足，而作品展现的，是立约的一个突破性时刻：马太仍然沉迷于自己充满罪恶的生活，还没有完全听见召唤。
右侧的人物构成了一个垂直的三角，左边是呈水平的一群人，所有人因此分为两个部分：世俗之人，和神圣之人。两组人之间有空白部分，基督和使徒身上穿着古代斗篷，而利未和他的同伴穿着当代人时兴的服饰，两者之间形成强烈对比。