20世纪70年代兴起于美国的艺术流派，又称“照相写实主义”。其主要特征是利用摄影成果，进行客观的复制和逼真的描绘。这些画家先制作平面的（两度空间的）照片形象，然后再把这两度平面的形象移植到画布上来。照相写实主义根据现代哲学中的距离论的观念，认为传统的写实主义是注入了作者的主观激情的，是一种主观的写买或人文的现实，为观众了解的可能性较小；而不含主观感情、用大家共同的眼睛 （照相机）来观察和反映，则能为更多的群众所了解，传达的范围也就更广。因此，照相写实主义的作品使人感到严峻、泠漠，有自然主义的味道。但作为美术运动，照相写实主义也含有积极的因素：利用照相机拍摄照片，可以把充满着光和运动的现代城市的景象凝聚在一瞬间；照相写实主义的作品常常把对象放大到5-10倍，改变日常事物的尺寸，造成一种异乎寻常的美学和心理效果。此外 ，具有严峻和冷漠感的形象，能传达出当代西方社会人与人之间的疏远、冷漠和无人情味，并且为商业广告开辟出一条新的途径。该派的代表人物为美国画家克洛斯、佩尔斯坦，雕塑家中，安德烈、汉森最为著名。